プロデューサー同士のコラボレーションアルバムは比較的珍しいように感じました。具体的にどのようにレコーディングを進めましたか？

Jansport J : J Dilla と Madlib が一緒に「Jaylib」を作ったように、プロデューサー同士のコラボレーションアルバムを作りたいと、ずっと思っていました。 Budamunk と僕がやっているように、プロデューサーとして自分の作品を作ることがパワーになる。リンクして何かを一緒に行うことは意味のあることだし、音楽に関しては言語の障壁はありません。良い音なら気持ちいい、それだけです。

Budamunk : 具体的な制作方法は、まず一緒にサンプル聴いて選んで、その後どっちかがドラムかサンプルをチョップしたり。進めたいとこまで進めて、途中で交代したり、お互い足したい音あれば足したりエディットしたりして、完成できました。最後に Jansport がMaschineでドラムやサンプルの抜き差しをして、同時に自分がSP404でエフェクトをかけたりしながら録音しました。お互いNative InstrumentsのMaschineでビートを作っているんで、かなりスムーズに作業は進みましたね。

ビートにラップを乗せるにあたって、日本語のフローや英語のフローで違いを感じたり、ビートを作る際に意識したことなどはありましたか？

Budamunk  : 今回は1曲に日本語と英語が入ってる曲が結構あるんで、ただ単純にこのビートだったら誰が合うかなってだけで決めていきました。

Jansport J : 主な違いは、アーティストがラップしているすべての単語を理解できなかったことですが、そのおかげで音楽はさらに面白くなりました。 プロデューサーとして、私は感覚に頼るのが好きです。 ラッパーのフロウや、彼らの声のトーンがどのようにマッチするかに重きを置くことは、とても気持ちよかったです。

今回のアルバムでは1曲に日米のアーティストがミックスされている曲も多く、その組み合わせが聴いていてとても心地よかったです。それぞれのビートでラップする客演をどのように決めましたか？ Jansport J さんは普段から日本のアーティストもよくチェックされているのでしょうか。

Jansport J : Chily-T と BudaMunk がアーティストを勧めてくれて、さらに2020年に東京に来れたおかげで、東京のさらにローカルなアーティストを直接見て、学ぶことができました。ISSUGI が観客を揺さぶるのを生で見ることができたし、 Kojoe と一緒にスタジオで曲を作ることもできました。だから日本の才能を知れば知るほど、私と BudaMunk は、誰がどんな曲に合うか、どんなアメリカのアーティストにマッチするかが提案できるようになったんです。

このアルバムを聴いて、2人のグルーヴがとてもマッチしているように感じました。2人のセッションは、それぞれにとってどのような体験でしたか？ 感じた違いや新鮮に思ったこと、逆に共通していると思った部分などあったでしょうか？

Budamunk : お互い近い部分もあるけど、違った独自のグルーヴみたいのがあって。それが良い感じに混ざったと思います。Jansport が作ってるのを見て、そのタイミングで打つんだ、みたいな発見があっておもしろかったです。Maschineで使ってるPlug-inなどを教えてもらったり、色々勉強になりました。

Jansport J : 私も、BudaMunk と私の制作プロセスがぶつかり合うのがとても楽しかったです。初日は、グルーヴとワークフローを納得のいくものにすることだけを考えていました。私がMachineからアイディアを得て、それからBudaがベースラインを追加し、ドラムをワープさせてより感傷的に、グルーヴィーにし、SP-404でエフェクトをかけていく。とにかくいろいろなことを試してみました。科学実験のような楽しさがありましたね。